Từ tấm vải quê hương đến sàn diễn thế giới

Line
By: Bảo Ngọc
Ngày: Friday, 3rd October , 2025

Có lúc tôi nhận ra, thời trang không chỉ là để mặc đẹp, mà còn là cách người Việt kể câu chuyện của chính mình. Mỗi đường kim, nét vẽ, họa tiết đều như nhịp thở của quê hương – Để từ đó bản sắc Việt được nhìn thấy, được lắng nghe và được tự hào.

Thiên nhiên và văn hiến 4000 năm

Việt Nam – vùng đất hơn 4000 năm văn hiến, nơi núi non hùng vĩ hòa với biển cả mênh mông, nơi làng nghề thủ công chắt chiu tinh hoa từ bàn tay cha ông. Chính mảnh đất ấy đã trở thành mạch nguồn bất tận cho những nhà thiết kế Việt.

Những tà áo dài thướt tha trình diễn show Hội An.

Hoa văn trống đồng Đông Sơn, màu chợ phiên vùng cao, hay dáng nón lá mảnh mai… tất cả đều là kho báu thị giác. Khi đi vào trang phục, chúng không còn chỉ là chi tiết trang trí, mà trở thành ngôn ngữ kể chuyện – kể về cội nguồn, về bản sắc. Và rồi, từ những đường chỉ nhỏ bé ấy, bản sắc Việt lan tỏa, không chỉ ở đời thường mà còn trên sàn diễn quốc tế.

Hoa văn trống đồng Đông Sơn. 

Thiết kế Việt trên sàn diễn quốc tế

Ngày nay, thế giới không chỉ nhớ đến Việt Nam với vịnh Hạ Long hay phở Hà Nội, mà còn nhớ đến những bộ sưu tập thời trang mang hơi thở Việt. Từ Paris, Milan đến New York, các sàn diễn quốc tế đã đón nhận thiết kế Việt như một lời chào tự tin, kiêu hãnh.
Mỗi bộ sưu tập là một “đại sứ thầm lặng”, đưa bản sắc Việt ra thế giới. Chúng không ồn ào, nhưng mỗi đường may, họa tiết đều thì thầm câu chuyện về văn hóa Việt: tinh tế, bền bỉ và kiêu hãnh.

Đưa hình ảnh áo dài ra quốc tế. 

Từ sông Hồng đến sàn diễn New York

Eternal River – Dòng sông bất tận của La Phạm

Năm 2025, NTK La Phạm mang bộ sưu tập Eternal River đến Tuần lễ Thời trang New York. Lấy cảm hứng từ sông Hồng, kết hợp họa tiết gợn sóng và hình trống đồng Đông Sơn, bộ sưu tập không chỉ được ca ngợi về nghệ thuật mà còn như một biểu tượng văn hóa.
Tên gọi Dòng sông vĩnh cửu chính là ẩn dụ cho bản sắc Việt: mềm mại, uyển chuyển nhưng cũng kiên cường và bất tận. Một dòng chảy của ký ức và khát vọng, vừa chở che, vừa cuốn trôi, nhưng chưa bao giờ ngừng lại.

Trình diễn áo dài ở NewYork. 

Lacquer – Khi sơn mài bước ra châu Âu

Cũng trong hành trình ấy, NTK Phan Đăng Hoàng gây tiếng vang với bộ sưu tập Lacquer. Lấy cảm hứng từ sơn mài và thổ cẩm, anh đã tái hiện ngôn ngữ truyền thống trong một diện mạo couture hiện đại.
Từ những mảng màu bóng sâu của sơn mài, những sợi chỉ thổ cẩm mộc mạc, bộ sưu tập không chỉ là quần áo – nó còn là một bức tranh sống động về văn hóa Việt. Chỉ cần nghe tên Lacquer, người ta đã thấy niềm kiêu hãnh của Việt Nam ngân vang giữa trời Âu.

NTK Phan Đăng Hoàng – người trẻ mang khát vọng đưa thời trang Việt vươn tầm quốc tế. 

Bàn tay Việt thổi hồn cho di sản

Làng nghề – Mạch nguồn sáng tạo

Phía sau ánh đèn sàn diễn là bóng dáng của bao làng nghề truyền thống: gốm Bát Tràng, chiếu cói Nga Sơn, mây tre đan Phú Vinh, khắc gỗ Đồng Kỵ. Những đôi bàn tay ấy đã biến chất liệu bình dị thành di sản.
Mỗi hoa văn không chỉ để đẹp, mà còn để kể: kể về ngôi làng, về con người, về lịch sử. Nhờ đó, khi bước vào thời trang, những chất liệu ấy được hồi sinh, trở thành nhịp cầu nối quá khứ với hiện tại.

Gìn giữ văn hóa làng nghề. 

Thời trang – Cầu nối văn hóa

Trong kỷ nguyên toàn cầu hóa, thời trang Việt không chọn cách hòa tan. Thay vào đó, các nhà thiết kế đang tái tạo di sản, biến trang phục thành cầu nối giữa người mặc và cội nguồn.
Một chiếc áo dài cách tân, một chiếc váy dạ hội thêu hoa văn thổ cẩm – tất cả đều minh chứng cho sự giao thoa giữa truyền thống và hiện đại. Chúng khẳng định: hội nhập không có nghĩa là mất đi căn cước, mà là giữ được bản sắc trong một hình thức mới mẻ.

Show diễn áo dài được diễn ra ở Phú Quý. 

Khi quá khứ trò chuyện cùng tương lai

Áo dài – Biểu tượng trường tồn

Áo dài không chỉ là trang phục. Trong chiến tranh, nó là biểu tượng kiên cường của phụ nữ Việt. Trong hòa bình, nó là nét duyên dáng, tinh tế. Khi xuất hiện trên sàn diễn quốc tế, áo dài trở thành minh chứng cho sức sống trường tồn của văn hóa Việt.
Chỉ cần tà áo dài bay trong gió, bạn bè quốc tế có thể nhận ra ngay: đây là Việt Nam. Một hình ảnh không lẫn vào đâu được.

Bản giao hưởng thời trang và nghệ thuật – NTK Lê Thanh Hòa. 

Bản sắc trong dòng chảy hiện đại

Thời trang là cuộc đối thoại giữa quá khứ và tương lai. Quá khứ trao ký ức, hiện tại mang sự sáng tạo và tương lai gửi gắm khát vọng. Tất cả hòa quyện trong từng thiết kế, để bản sắc Việt Nam vừa được gìn giữ, vừa được vươn mình mạnh mẽ.

Thời trang Việt – Niềm tự hào đang tỏa sáng

Ngồi lắng lại sau những show diễn quốc tế, tôi hiểu: thời trang Việt không chỉ là cái đẹp, nó là hành trình khẳng định niềm tự hào dân tộc. Là nơi người trẻ thổi hồn quê hương vào từng thiết kế.

Và tôi tin, bản sắc Việt Nam sẽ tiếp tục tỏa sáng – mạnh mẽ, bền bỉ, trường tồn.

Nếu bạn yêu văn hóa Việt, hãy ủng hộ thiết kế Việt. Bởi mỗi bộ trang phục không chỉ là sự lựa chọn thời trang, mà còn là lời khẳng định:
Chúng ta tự hào mang trong mình bản sắc Việt Nam.